Mnogo je površina koje mogu poslužiti kao umjetničko platno , neke su proučavane i druge improvizirane, poput ovih koje danas predstavljam i koje su grafički dizajneri koristili kao privremeno platno za razvoj svojih kreacija.
Svaka u svom stilu i s različitim motivima, istina je da se banana crta u svojoj kore i dokaz tome jesu ova tri umjetnika koja svoja djela hvataju na površini ploda , da bi ih nakon kraćeg vremena napravila nestati.
To je slučaj s Mattom Robinsonom , ovaj britanski umjetnik i grafički dizajner pravi male perforacije na površini banane sigurnosnim iglom ili skalpelom. Ta perforacija omogućuje da zrak dospije do ploda i na taj način perforirani dio kore postane smeđi, što rezultira njenim ilustracijama.
Uz klasičnija djela pronalazimo bananove "tetovaže" Phil Hansena . Od Michelangelovog "Stvaranja Adama", preko Dega, Boticellija do Van Gogha, sve ima mjesto u efemernoj umjetnosti ovog umjetnika koji radi s iglicom slijedeći tehniku sličnu pointilizmu kako bi stvorio svoje crteže, praveći perforacije u koži voća vrlo bliski zajedno koji daju taj osjećaj realizma.
Mnogo urbanije je djelo Marte Grossi , ta talijanska dizajnerka sa sjedištem u Hong Kongu svoje kreacije čini više u stilu grafita, s jednostavnijim i ponovljenim crtežima uzoraka, koje fotografira svojim mobilnim telefonom, a zatim ih tjera da nestanu nakon nekoliko sati, Pa, kako kaže autor, doručkuju sljedeći dan, pa njihovi grafiti imaju samo malo više od jedne noći života.
Pa, ova efemerna djela u banani, kao i sva umjetnička, možda će se više ili manje svidjeti onima koji im se dive, ali moram priznati da maštovitosti i vještine ne nedostaje kako bi na površini ovog uobičajenog ploda mogli uhvatiti ove „mini slike“.
